GermanWikipedia - /page/entry.mu

Micron Document

<!DOCTYPE html>

<title>Whitney Biennial</title>

</head>

<h1 id="firstHeading" class="firstHeading mw-first-heading"><span class="mw-page-title-main">Whitney Biennial</span></h1>

</header>

</div>

<p><b>Whitney Biennial</b> ist eine alle zwei Jahre stattfindende <a href="Ausstellung" title="Ausstellung">Ausstellung</a> US-amerikanischer zeitgenössischer <a href="Kunst" title="Kunst">Kunst</a>, gewöhnlich von jungen und weniger bekannten Künstlern, im <a href="Whitney_Museum_of_American_Art" title="Whitney Museum of American Art">Whitney Museum of American Art</a> in <a href="New_York_City" title="New York City">New York City</a>, <a href="Vereinigte_Staaten" title="Vereinigte Staaten">USA</a>. Die erste Ausstellung fand 1932 statt und wurde zuerst jährlich veranstaltet. Sie ist eine richtungsweisenden Veranstaltung in der Kunstwelt.

</p>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Geschichte">Geschichte</h2></div>

<p>Seit 2000 wird der <a href="Bucksbaum_Award" title="Bucksbaum Award">Bucksbaum Award</a> einem Künstler der Ausstellung verliehen.

</p><p>2002 bestand die Whitney Biennial aus einer offiziellen Ausstellung mit einer der digitalen Kunst gewidmeten <a href="Netzkunst#Kunst_im_Netz_und_Kunst_mit_Netzwerken" title="Netzkunst">Netzkunst</a>-Abteilung, kuratiert von <a href="Christiane_Paul_(Kuratorin)" title="Christiane Paul (Kuratorin)">Christiane Paul</a>, und einer WhitneyBiennial.com <a href="Webpr%C3%A4senz" class="mw-redirect" title="Webpräsenz">Webpräsenz</a>. Christiane Paul fasste die gezeigte Netzkunst so zusammen:

</p>

<p>„Auf dem Internet beruhende Kunst hat sich zu einem breiten Medium entwickelt und neue künstlerische Praktiken definiert: <a href="Narrative_Psychologie" title="Narrative Psychologie">Narrative</a> und zeitbasierte Arbeiten, Netzaktivismus/<a href="Hacktivismus" title="Hacktivismus">Hacktivismus</a>, <a href="Telerobotik" title="Telerobotik">Telerobotik</a> und Neudefinition von Browser-Konventionen. Die Auswahl der Biennale soll einen Eindruck von der Vielfalt der Netzkunst geben und auf im Laufe der Jahre entstandene Themen hinweisen: Daten-Visualisierung und Verknüpfung, Datenbank-Ästhetik, <a href="Paradigmen" class="mw-redirect" title="Paradigmen">Paradigmen</a> der <a href="Computerspiel" title="Computerspiel">Computerspiele</a>, Vernetzte Gemeinschaften, Agenten-Technologien, Nomadische Geräte.“<sup id="cite_ref-1" class="reference"><a href="#cite_note-1"><span class="cite-bracket">[</span>1<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

</blockquote>

</div></div>

<p>2006 wurde die Ausstellung von Chrissie Iles and Philippe Vergne kuratiert, 2008 waren die Kuratoren Henriette Huldisch and Shamim M. Momin. Sie fand im Park Avenue Armory statt.

</p><p>2010 fand die Biennale in den unteren drei Geschossen des Museums statt, kuratiert von <a href="Francesco_Bonami" title="Francesco Bonami">Francesco Bonami</a> und Garry Carrion-Murayari.

</p><p>Die über drei Monate bis 27. Mai 2012 geöffnete 76. Biennale wurde von der sonst bei Whitney für Fotografie verantwortlichen Kunsthistorikerin Elisabeth Sussman zusammen mit dem Autor und früheren Kunstgalerie-Betreiber <a href="Jay_Sanders" class="mw-redirect" title="Jay Sanders">Jay Sanders</a> kuratiert.<sup id="cite_ref-NYT2012a_2-0" class="reference"><a href="#cite_note-NYT2012a-2"><span class="cite-bracket">[</span>2<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Der Schwerpunkt lag diesmal auf <a href="Performance_(Kunst)" title="Performance (Kunst)">Performance</a> und überhaupt auf den darstellenden Künsten Tanz, Musik und Theater. Auf einer ganzen Etage fand dauerhaft „Action“ zu sämtlichen geöffneten Tageszeiten statt, die anderen waren den traditionellen Formen vorbehalten.<sup id="cite_ref-DRK2012a_3-0" class="reference"><a href="#cite_note-DRK2012a-3"><span class="cite-bracket">[</span>3<span class="cite-bracket">]</span></a></sup> Zu den insgesamt 51 beteiligten Künstlern und Gruppen zählten unter anderem die Indierock-Band <a href="Red_Krayola" title="Red Krayola">Red Krayola</a> und der Filmer <a href="Frederick_Wiseman" title="Frederick Wiseman">Frederick Wiseman</a>. Der Filmemacher <a href="Werner_Herzog" title="Werner Herzog">Werner Herzog</a> zeigte eine <a href="Videoinstallation" class="mw-redirect" title="Videoinstallation">Videoinstallation</a>, in der zwanzig <a href="Phantastik" title="Phantastik">fantastische</a> Landschaften des niederländischen Malers und Radierers <a href="Hercules_Seghers" class="mw-redirect" title="Hercules Seghers">Hercules Seghers</a> im Mittelpunkt standen.<sup id="cite_ref-DRK2012a_3-1" class="reference"><a href="#cite_note-DRK2012a-3"><span class="cite-bracket">[</span>3<span class="cite-bracket">]</span></a></sup>

</p>

<p>„Die Künstler sind der alten Kategorien <a href="Minimalismus_(Kunst)" class="mw-redirect" title="Minimalismus (Kunst)">Minimalismus</a>, Postminimalismus, <a href="Konzeptkunst" title="Konzeptkunst">Konzeptkunst</a> überdrüssig. Sie wollen Grenzen durchbrechen und suchen in den Seitenwegen der Kunstgeschichte nach interessanten Figuren, in denen sie ihre Vorfahren erkennen.“

</p>

</blockquote>

</div><div class="cite" style="margin:-1em 0 1em 1em;">– <style data-mw-deduplicate="TemplateStyles:r261921330">

/* start https://de.wikipedia.org/ */

.mw-parser-output .Person{font-variant:small-caps}

/* end https://de.wikipedia.org/ */

</style><span class="Person h-card">Elisabeth Sussman</span><sup id="cite_ref-DRK2012a_3-2" class="reference"><a href="#cite_note-DRK2012a-3"><span class="cite-bracket">[</span>3<span class="cite-bracket">]</span></a></sup></div></div>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Weblinks">Weblinks</h2></div>

<ul><li><a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.whitney.org/biennial/">Offizielle Internetpräsenz der Whitney Biennial</a> (englisch)</li></ul>

<div class="mw-heading mw-heading2"><h2 id="Einzelnachweise_und_Anmerkungen">Einzelnachweise und Anmerkungen</h2></div>

<li id="cite_note-1"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-1">↑</a></span> <span class="reference-text"><span class="cite"><a href="Christiane_Paul_(Kuratorin)" title="Christiane Paul (Kuratorin)">Christiane Paul</a>: <a rel="nofollow" class="external text" href="http://whitney.org/www/2002biennial/pre-posthsBi2002a.pdf"><i>The Biennial Exhibition: An Introduction.</i></a> (PDF) In: <i>Whitney 2002 Biennial Exhibition: Pre- and Post-Visit Materials For Junior High and High School Students.</i> Whitney Museum of American Art, 2002, <span style="white-space:nowrap;">S. 3,3</span>,<span class="Abrufdatum"> abgerufen am 11. März 2012</span> (englisch): „Internet-based art has become a broad medium, comprising artistic practices that range from narrative and time-based work to net activism/hacktivism, tele-robotics, and work that redefines browser conventions. The Biennial selection is intended to give an impression of the variety of forms that net art can take and the multiple themes that have emerged over the years, including data visualization and mapping, database aesthetics, gaming paradigms, networked communities, agent technology, and nomadic devices.“</span><span style="display: none;" class="Z3988" title="ctx_ver=Z39.88-2004&rft_val_fmt=info%3Aofi%2Ffmt%3Akev%3Amtx%3Adc&rfr_id=info%3Asid%2Fde.wikipedia.org%3AWhitney+Biennial&rft.title=The+Biennial+Exhibition%3A+An+Introduction&rft.description=The+Biennial+Exhibition%3A+An+Introduction&rft.identifier=http%3A%2F%2Fwhitney.org%2Fwww%2F2002biennial%2Fpre-posthsBi2002a.pdf&rft.creator=%5B%5BChristiane+Paul+%28Kuratorin%29%7CChristiane+Paul%5D%5D&rft.publisher=Whitney+Museum+of+American+Art&rft.date=2002&rft.language=en"> </span></span>

</li>

<li id="cite_note-NYT2012a-2"><span class="mw-cite-backlink"><a href="#cite_ref-NYT2012a_2-0">↑</a></span> <span class="reference-text"><a href="Roberta_Smith" title="Roberta Smith">Roberta Smith</a>: <a rel="nofollow" class="external text" href="https://www.nytimes.com/2012/03/02/arts/design/2012-whitney-biennial.html"><i>„A Survey of a Different Color“ 2012 Whitney Biennial</i>.</a> In: <i><a href="New_York_Times" class="mw-redirect" title="New York Times">New York Times</a></i>, 1. März 2012; Rezension</span>

</li>

<li id="cite_note-DRK2012a-3"><span class="mw-cite-backlink">↑ <sup><a href="#cite_ref-DRK2012a_3-0">a</a></sup> <sup><a href="#cite_ref-DRK2012a_3-1">b</a></sup> <sup><a href="#cite_ref-DRK2012a_3-2">c</a></sup></span> <span class="reference-text">Sacha Verna: <a rel="nofollow" class="external text" href="http://www.dradio.de/dlf/sendungen/kulturheute/1693725/"><i>„Ästhetische Selbstbespiegelung“ – Die New Yorker „Whitney Biennial“ untersucht die amerikanische Gegenwartskunst</i>.</a> <a href="Deutschlandradio_Kultur" class="mw-redirect" title="Deutschlandradio Kultur">Deutschlandradio Kultur</a>, 4. März 2012; Rezension</span>

</li>

</ol></div><div><div class="zim-footer">

Dieser Artikel wurde von <a class="external text" title="Zuletzt bearbeitet am 2024-09-23" href="https://de.wikipedia.org/wiki/?title=Whitney_Biennial&oldid=248831029">Wikipedia</a> herausgegeben. Der Text ist unter <a class="external text" href="https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0/deed.de">Creative Commons Attribution-Share Alike 4.0</a> verfügbar, sofern nicht anders angegeben. Für die Mediendateien können zusätzliche Bedingungen gelten.

</div>

</div></div>

</div>

</main>

</div>

</body></html>